埃德蒙·托马斯·克林特，一个来自“克林特·伊斯特伍德”影响所产生的名字，是一个影迷父亲为自己儿子所精心准备的。

可惜，这个将自己儿子形容成自己偶像的父亲失望了，儿子只活了不到7岁，从小乖顺懂事的孩子，却为父亲留下了一生不会磨灭的礼物。

穆拉帕兰比尔·托马斯·约瑟夫，是印度科钦小城的一名会计师，收入在当地尚可。20世纪70年代结婚，过着平静而美好的生活。

1976年，妻子为约瑟夫生下一个孩子，也就是克林特。可以想象得出来，他对这个儿子是用心来爱的，将其放在自己偶像的位置上。

克林特也是个可爱的小孩，从小安静而乖巧，一双大大的黑眼睛总是深深凝望他所喜欢的事物，那份探究与追索足以看得出来，他是个聪明的孩子。

让约瑟夫没有想到的是，儿子克林特从小就喜欢画画，不会走的时候，在自己肚皮下用粉笔画圈圈，会走了则开始在墙上描绘。

初为人父母的夫妻，在儿子身上看到了各种成就成趣味，他们拿出自己家庭可以承受的实力，为其一次又一次添置粉笔、蜡笔、儿童读物……

在孩子初出生的时候，哪个父母又不是抱着一颗给他最好的心情来养育孩子的呢？克林特如此聪明、可爱，约瑟夫更是不吝啬自己的财力与精力。

对于绘画，克林特一直充满着热情，一岁的时候便可以在3个月内用完5000支蜡笔。家中的墙面上都是他密密麻麻的画迹。

约瑟夫的妻子钦纳玛对儿子的这种兴趣很是欣慰，她每天都在与儿子讲什么是观察，什么是自然，那些被线条勾勒在一起的事物就变成了克林特的作品。

这大概就是所谓的言传身教吧？克林特的作品从小就有自己的语言，寓意，那是一个孩子的内心世界，具体而真实，而且绝对优美。

约瑟夫曾想让儿子拜自己的好友G·莫哈南为师，那是真正的艺术家，但在看过克林特的作品后，莫哈南都被感动了：“让他画他想画的，他有话要说。”

这就是艺术的相通之处吧？一个艺术家会在一幅真正的作品面前看出它的语言，它的意思。克林特的作品已经达到了艺术水平，完全超越了儿童笔下的乱涂乱绘。

就这样，克林特慢慢长大，在父亲的寓言故事中，在母亲的具体生活中，他看到了属于自己的世界：英雄、动物、自然、美好，甚至是痛苦。

痛苦是来自克林特真实的身体感受，他3岁便患上了肾衰竭，虽然被父母一次又一次在死神面前拉回来，可他的生活再不是充满阳光了。

不管是文化还是传统，在克林特的画中，人们总是能看到属于印度的传统所在，各种节日里所信奉的神明，各种活动中所表达的喜悦，都被克林特描画得生动优美。

这种实力让克林特5岁成为少年画家的冠军，小小年纪的他从此开启自己人生越来越高的高度，只是他不知道，每一次冲刺都意味着自己将离生活又远了一步。

想必绘画也是需要耗费生命的吧？想必作品本身的生命也是有所出处的吧？克林特不断地在问：“我们从哪里来，死后去哪里，我们为什么会死？”

艺术家的内心是天然成熟的吧？一个5岁的孩子，为什么会问出如此深刻又深奥的问题？他到底在追寻什么呢？

奖项越来越多，荣誉也越来越高，约瑟夫夫妇却一点也高兴不起来，儿子的病情越来越重了，而且在那个时代，以他们那种经济现状，根本没办法留住儿子。

1983年，克林特即将7岁，病症再次袭来，他带着虚弱的不甘，对深深眷恋的母亲说着：

“我可能会突然睡着，你叫我的时候，我可能不会醒来……请不要难过，妈妈，请不要哭……”

情深不寿，一个只有不足7岁的孩子，哪怕已经懂了死亡的意义，却又如何了解父母对其死去的感受？

克林特留下人生最后的嘱托，深深地睡过去了，那一天距离自己的生日还有一个月的时间。他的一生匆忙，只有不到七年的时间。

可约瑟夫在将儿子的作品整理出来的时候，终于发现儿子用不足7年的时间做出了别人一生几十年的“工作”：25000多幅作品。

克林特离去之后，他的作品并没有被埋没，不断被艺术界进行展览与参观。而克林特的故事，也从未被人遗忘过，人们将他称为神童。

2016年，印度曾举行过一场专门纪念克林特的“神童艺术比赛”，在比赛接近尾声的时候，特别介绍了克林特的生平，而那一瞬间，短片的观看次数被快速提升，竟然达到了400万次观看量。

这是世界对一个不到7岁孩子的认可，也是世界给一个只有2522天时间人生的神童的致敬。克林特一生短暂，但他却成为绘画界天才神童级别的存在，将自己的名字永远镌刻于艺术的世界中。